Comment s'appelle l'écriture à la fin d'un film ?

Le point de départ d’un film se situe généralement dans la tête d’un réalisateur. Qu’il soit inspiré par une histoire originale, un texte littéraire, un événement historique, un fait divers ou une simple anecdote, il est dans un premier temps matérialisé sous la forme d’un résumé plus ou moins précis que l’on appelle le synopsis. Tout réalisateur sait que, contrairement au peintre ou à l’écrivain, il ne peut aboutir seul à la concrétisation de son œuvre. Commence pour lui un long parcours, ponctué par de nombreuses étapes et rencontres grâce auxquelles il va parvenir, au fil des mois et parfois même des années, à concrétiser ses idées sous forme d’images et de sons. Souvent perçu à tort par le grand public comme une sorte de riche banquier, celui-ci a pour mission d’évaluer et de réunir les moyens permettant au réalisateur de développer son projet. Mais il est également, et tout au long de la fabrication du film, son interlocuteur privilégié, le conseillant dans ses choix et l’accompagnant de bout en bout dans sa démarche artistique. Débute alors la période de transformation de l’histoire, ou de l’idée première, en un texte appelé scénario qui décrira très précisément l’enchaînement des situations, la succession des actions, ainsi que les caractéristiques et les propos des personnages. Pour accomplir cette tâche, le réalisateur est souvent accompagné par un scénariste, sorte de technicien de l’écriture rompu aux règles du récit cinématographique. Leur travail en commun se déroule sur une durée et selon des méthodes très variables. Néanmoins, les étapes qui le jalonnent sont immuables. La première consiste à rendre plus précis le synopsis de départ en élaborant : - une description de chacun des personnages (son physique, sa psychologie, sa fonction par rapport aux autres), - une structuration temporelle de l’histoire (en combien de jours se déroule-t-elle, quelles en sont les principaux temps forts, le début et la fin…), - une définition du point de vue adopté par le réalisateur (ce qu’il veut dire à travers cette histoire, pourquoi et comment). En découle un traitement (résumé de chacune des situations du récit sous forme de paragraphes sans dialogues) qui, au fil des versions successives, s’affine pour donner lieu à un séquencier (découpage du même texte sous formes de scènes, chacune d’entre elles correspondant à un décor). Peut alors débuter la rédaction à proprement parler du scénario où apparaissent, selon la règle qui consiste à ne décrire que ce qui est vu et entendu : - l’intitulé de chaque séquence, comportant son numéro (par ordre croissant), l’effet (intérieur ou extérieur + jour ou nuit) et le nom du décor, - les didascalies, ou descriptions succinctes des lieux, des personnages et de leurs actions, - les dialogues. Certains choix sont précisés dans ce que l’on appelle la note d’intention. Longue de 2 à 5 pages, elle accompagne toujours le scénario et permet de comprendre la façon dont le réalisateur souhaite tourner son récit cinématographique. Y apparaît en effet la justification de ses choix esthétiques et formels qui, comme c’est ici le cas, peuvent être d’une très grande précision. Ces différents textes, soumis en permanence au regard critique du producteur, donnent lieu à bien des lectures, analyses et corrections. Il n’est pas rare que le couple réalisateur - scénariste rédige plus d’une dizaine de versions d’un même scénario avant d’aboutir à celle qui sera enfin jugée satisfaisante… Dans ce texte, la réponse est none car on parle de scénario et de générique, l'écriture à la fin du film est souvent nommé générique de fin et rien n'y est dit.

Le dénouement est le moment qui résout le conflit. Le dénouement est souvent appelé la résolution. Le moment climatique ou dénouement résout la question dramatique posée dans l’acte 1. Le moment climatique est la conclusion logique de l’arc transformationnel de votre héros. La première charnière dramatique est un point de non retour vers le début de l’aventure. Le climax est un point de non retour vers la fin de ce voyage. Le climax doit donner du sens et montrer le choix du héros : celui d’affronter son problème. Le climax suit la prise de conscience du héros et sa mise en action. Le climax doit remplir son rôle de point culminant dans l’arc transformationnel du héros. Quand on parle de dénouement on parle donc de l’écriture à la fin d’un film.