Qu'est-ce que le design cinétique ?

Forme d'art contemporain issue de l'abstraction et fondée sur le caractère changeant de l'œuvre, son mouvement apparent ou réel. L'art cinétique ne prit un réel essor qu'entre 1950 et 1960 et le grand public ne commença à s'en préoccuper qu'à partir de cette date. La naissance de ce nouveau mode d'expression artistique est une conséquence directe de l'accélération du développement technologique et scientifique. Il dérive des recherches de divers groupes d'avant-garde depuis son début : maints artistes, essentiellement parmi les tenants de l'art informel, orientèrent une part de leurs recherches vers l'expression du mouvement, notamment les futuristes en Italie, autour de Balla, certains éléments du groupe Blaue Reiter, les rayonnistes, etc. Les œuvres cinétiques sont animées d'un mouvement réel, mécanique – ce qui les distingue des mobiles à mouvements aléatoires, dus à Alexander Calder et à ses émules – qui sont obtenus par des sources énergétiques variées : énergie manuelle des premiers plans mobiles de Pol Bury, énergie magnétique des signaux du Grec Takis et de ponctuations molles de Bury, énergie électrique du théâtre de l'Allemand Harry Kramer, complexité des métamécanismes de Jean Tinguely, sculptures hydrauliques de Kosice. Il revient à Nicolas Schöffer d'avoir introduit, avec ses sculptures-robots, les ressources de la cybernétique : la création du Cysp, robot muni d'un « cerveau » électronique, marque une date dans l'évolution de l'histoire de l'art. Le cinétisme optique fut consacré officiellement en 1955, à la galerie Denise-René lors de l'exposition « Mouvements », qui s'est accompagnée de la publication du Manifeste jaune, rédigé par Victor Vasarely et Pontus Hulten. L'originalité de l'art cinétique ne consiste pas seulement en l'introduction de la technologie scientifique dans l'art. Il procède à une mutation de l'œuvre d'art. La complexité qui la caractérise lorsqu'elle est cinétique déborde les catégories traditionnelles de la peinture et de la sculpture.

Le concept d’architecture cinétique a été inventé pour permettre à une partie d’une structure de bouger sans déformer l’ensemble de la structure initiale. L’architecture cinétique peut aussi bien être adoptée pour un bâtiment que pour une statue au style moderne. Le concept d’architecture cinétique s’inspire du mouvement futuriste. Le développement de l’architecture cinétique va de pair avec les progrès en matière d’électronique, de mécanique et de robotique. Le concept d’architecture cinétique peut être adopté pour une statue ou un bâtiment pour plusieurs raisons : L'amélioration de ses qualités esthétiques Son adaptation aux conditions environnementales Avoir une fonction précise qui ne serait pas possible avec un bâtiment statique. Des structures fonctionnelles où une partie de la structure peut bouger. Les bâtiments-transformateurs qui ont la capacité de changer de forme. Les bâtiments-transformateurs ont une forme original très esthétique.

La cinétique en motion design donne vie à chaque texte, forme et couleur, créant des vidéos captivantes pour mettre en valeur vos études, formations ou projets de construction. Cette technique repose sur la mise en mouvement d’éléments graphiques afin de surprendre l’œil et de transmettre rapidement des messages de qualité.